lunes, 7 de octubre de 2013

PROGRAMAS



Denominación:
Fotografía
Código:
ABH203
U.C.:
3
H/S:
06
Componente:
Formación Especializada
Especialidad:
Dibujo Técnico
Prelación:
Dibujo Publicitario
Área:
Diseño y Computación
Nivel:

Profundización

Tipo de Curso:

Optativo

Autor (es):
Arturo Mujica
  
Fundamentación:
El taller de fotografía está dirigido a profundizar en el estudio de la imagen como problema del arte contemporáneo, a partir de trabajos de campo que vinculen el hecho creativo fotográfico con argumentos teóricos de fundamento.  El curso permite indagar en planteamientos diversos, cuyo eje relacionador se vincule con: el cuerpo, los objetos y el paisaje.  Cada tema debe ser abordado como una investigación cuyo resultado concluya en un ensayo teórico y una propuesta fotográfica original.
Objetivos:
OBJETIVO GENERAL:
Ø  Realizar propuestas fotográficas creativas a partir de la reflexión teórica sobre la imagen contemporánea, aplicada a los temas: el cuerpo, los objetos el paisaje y la arquitectura


OBJETIVOS ESPECÍFICOS:
CONCEPTUALES:
Ø  Analizar diferentes textos que aborden el problema de la imagen    artística.
Ø  Estudiar imágenes fotográficas de diversos artistas venezolanos y extranjeros, cuya temática gire en torno a los temas planteados.
PROCEDIMENTALES:
Ø  Elaborar propuestas fotográficas creativas, considerando las propiedades de la imagen, para cada tema planteado: el cuerpo, los objetos y el paisaje y la arquitectura
Ø  Realizar ensayos breves para cada una de las propuestas fotográficas a presentar, los cuales expresen claramente las ideas desarrolladas en estas.
ACTIVIDADES:
Ø  Valorar la importancia de la imagen artística como fundamento de la poética personal.
Ø  Apreciar los aportes creativos teórico-prácticos en la solución de los temas fotográficos abordados.
Contenidos:
Ø  La fotografía: historia, importancia, filosofía.
Ø  La imagen artística: características.
Ø  El ensayo: importancia, características.
Ø  Temas: el cuerpo, los objetos, el paisaje, la arquitectura
Ø  La fotografía en Internet.
Estrategias:
Ø  Exposición didáctica sobre el problema de la imagen en el arte contemporáneo.
Ø  Trabajo en pequeños grupos con material teórico impreso, para discutir las características e importancia del ensayo.
Ø  Ejercicios prácticos en el taller, referidos a la apropiación de las imágenes literarias y plásticas, a partir del fotomontaje como técnica lúdica de creación fotográfica.
Ø  Discusión de los aportes individuales en la solución de las propuestas fotográficas.
Ø  Evaluación continua, formativa y sumativa, del proceso creativo evidenciado en el curso.
Ø  Selección y exposición de los trabajos fotográficos realizados.
Recursos:
Ø  Proyector de transparencias para exposición didáctica.
Ø  Cronograma, plan de evaluación.
Ø  Material impreso (Guía de estudio) con la teoría referida al ensayo y la imagen artística, sus características e importancia.
Ø  Materiales y equipos fotográficos..
Ø  Reproductor de CD.
Ø  Material impreso para la exposición final de las obras Fotográficas (invitación, catálogo, afiche).
Evaluación:
3 Trabajos creativos: 2 puntos c/u, total           6 puntos
3 Ensayos                1  punto   c/u, total         3 puntos
1 Hábitos,  aportes personales y exposición      1  punto
                                                         10 puntos
Bibliografía:
Arnheim, R. (1992). Ensayos para rescatar el arte. (Jerónima García Bonafé, trad.). Madrid: Cátedra. pp. 55-67.
Busselle, M. (s/f). Introducción a la fotografía. Caracas: Equinoccio.
Costa, J. (1977). El lenguaje fotográfico. Madrid: Ibérico Europea de Ediciones.
Dawn, A, (1977). Fotomontaje. (Antonio Desmots, trad.). Barcelona: España.
Didi-Huberman, G. (1997). Lo que vemos, lo que nos mira. (Horacio Pons, trad.). Argentina: Manantial.  pp. 111-175.
Dorronsoro, J. (1981). Significación histórica de la fotografía. Caracas: Equinoccio.
Ferrier, J.L. (1975). La forma y el sentido (Mercedes C. Rivero, Trad.). Caracas: Monte Ávila.  pp. 11-29.
Flusser, V. (1990). Hacia una filosofía de la fotografía. (Eduardo Molina, trad.). México: Trillas.
Gadamer, H.G. (1998). Estética y hermenéutica (Antonio Gómez Ramos, trad.). (2ª ed) Madrid: Tecnos. pp. 245-307.
García B., A y Hernández F., T. (1988). Ut poesis pintura: poética del arte visual. Madrid: Tecnos, pp. 11-16 y 176-236.
Guédez, V. (1997). La poética de lo humano en 5 fotógrafos venezolanos. Caracas. Armitano.
Hadjinicolau, N. (1980). Historia del arte y lucha clases. (Aurelio Garzón del Camino, trad.). (8ª ed). México: Siglo XXI, editores: pp. 161-226.



Denominación:
Informática Básica
Código:
AHH107
U.C.:
3
H/S:
6
Componente:
Formación Especializada
Especialidad:
Dibujo Técnico
Prelación:
Ninguna
Area:
Diseño y Computación
Nivel:
Integración
Tipo de Curso:
Obligatorio
Homologado
Autor (es):
Alejandro Vásquez



Fundamentación:
La informática se ha impuesto como la gran herramienta para cumplir casi cualquier cometido y, en particular, para búsqueda, procesamiento y comunicación de la información. Todo estudiante universitario debería poder valerse de la computadora, por lo que se justificaría que este curso fuese obligatorio para todos los alumnos de la universidad. En el caso de Dibujo Técnico, las herramientas tradicionales del dibujo: regla, escuadra, compás han sido desplazados por el uso de programas de dibujo y diseño, cuyo conocimiento es hoy imprescindible para poder competir en cualquier mercado de trabajo. Esta asignatura servirá de preparación para el estudio posterior de tales programas en las asignaturas Computación I y II.
Objetivos:
a.  Adquirir conocimientos y destrezas mínimas en el uso de computadores personales, que permitan al estudiante manejarse con soltura en los diferentes menús y comandos de la plataforma Windows.
b.  Trabajar con diferentes tipos de programas de aplicación, especialmente procesadores de palabras, hojas de cálculo, navegadores y programas de correo electrónico.
c.   Utilizar el computador como una herramienta de trabajo y para resolver problemas de la especialidad.
Contenidos:
Conceptuales:
-   Breve historia de la informática.
-   Elementos de los microcomputadores.
-   Sistema Operativo. Procesador de palabras. Hoja de cálculos. Bases de Datos. Campo de Aplicación de la Informática.
Procedimentales:
-   Aplicación del procesador de palabras, hoja de cálculo.
-   Elaboración de Correo Electrónico
Actitudinales:     
-   Influencia de la informática en la educación y en la sociedad actual.
Estrategias:
a.  Uso del correo electrónico para envío de asignaciones
b.  Búsqueda de información en Internet
c.   Trabajos prácticos.
d.  Realización de proyectos individuales.
e.  Uso de la herramienta “Grupos” de los diversos servicios gratuitos en Internet  (Yahoo, MSN, etc.) para centralizar información entre docente y alumnos.
Recursos:
·      Computador
·      Programas de aplicación
·      Video Beam
·      Acceso a Internet
·      Cuentas de correo electrónico
Evaluación:
·      Uso básico de Windows                           20%
·      Uso de MS Word                                    20%
·      Uso de MS Excel                                     15%
·      Uso de MS PowerPoint                            15%
·      Aplicación de las destrezas adquiridas
en un proyecto individual                         30%
Bibliografía:
·      Cherén, Jorge. 1998. Internet es fácil. Los libros de El Nacional. Quirón.
·      Aulaclic: portal de cursos de informática gratuitos
http://www.aulaclic.org
·      Internet en general, como la fuente de información más actualizada, y en permanente proceso de actualización, sobre informática.




Denominación:
Rotulación y Diagramación
Código:
AHH106
U.C.:
03
H/S:
06
Componente:
Formación Especializada
Especialidad:
Dibujo Técnico
Prelación:
Ninguna
Área:
Diseño y Computación
Nivel:
Fundamentación
Tipo de Curso:
Obligatorio
Homologado
Autor (es):
Carmen Sandoval

  

Fundamentación:
Curso de naturaleza teórico-práctico que busca proporcio-narle al futuro Docente un conjunto de conocimientos, habi-lidades y destrezas que le permitan identificar, conocer, analizar y aplicar diferentes connotaciones de la Rotulación, empleando a la Tipografía como uno de los elementos esenciales para la composición y la Diagramación dentro de la comunicación visual, siendo la herramienta fundamental del Diseño Gráfico.
Objetivos:
·         Desarrollar competencias para analizar, interpretar y elaborar cualquier tipo de pieza gráfica impresa, estableciendo su funcionabilidad, técnica, estética y costo.
·         Diseñar proyectos Gráficos dentro del área Editorial y del Diseño Gráfico en General, que cumplan con las leyes de composición pertinentes en cada pieza, creando cuando sea necesario una línea estética.
·         Analizar el proceso de percepción tipográfica en la estructura de los caracteres tipográficos.
·         Estudiar y aplicar todos los elementos fundamentales de la composición gráfica en la rotulación.
·         Analizar las diferentes posibilidades compositivas que ofrece la diagramación en diversas piezas de producción gráfica, aplicando la Rotulación y la imagen de forma integrada.
Contenidos:
Conceptuales:
Conceptos básicos de: Rotulación, Tipografía, Tipo, Fuentes, Cajas, alta, baja, Arte Final, Retícula, Cuadrícula, columna, calle, río, Matriz, Layout, Boceto, Salida, Cuatricromía, Formato, Proceso de Impresión, Diagramación, Montaje.
Procedimentales:
.- Técnica para ejecutar la rotulación con el uso de los
 Diferentes rotuladores.
.- Diseño y aplicación de familia tipográfica.
.- Aplicación de retícula en el diseño de diversas piezas
 Gráficas (Díptico, Tríptico, Desplegable, Afiche, etc)
.- Diseño y Diagramación de Revistas, Libros y Cuadernillo.
.- Preparación de la imposición de pliego dentro del proceso
 de impresión gráfica.
Actitudinales:
análisis valorativo de la importancia de la rotulación y la diagramación dentro del campo del Diseño Gráfico, para la ejecución de diversas piezas de comunicación visual que permitan la integración del conocimiento técnico y el desarrollo creativo de los futuros docentes de una forma mas directa .
Estrategias:
a.- Curso teórico – práctico. Tipo Taller
b.- Investigación
c.- Demostración
e.- análisis y criticas constructivas
f.- Ejercicios gráficos.
Recursos:
Audiovisuales
Láminas demostrativas
Diapositivas
Maquetas – Prototipos
Evaluación:
.- Trabajo Escrito de Investigación Documental
.- Ejercicios Prácticos-Gráficos
.- Elaboración de Proyectos Gráficos
Bibliografía:
Blanchard, Gérard. (1994) La Letra Enciclopedia del Diseño
 Barcelona, España. Ediciones CEAC, C:A.
Braham, Bert. (1991) Manual del Diseñador Gráfico
 Madrid, España. Celeste Ediciones.
Camacho, Jairo. (1998) Curso de Diseño gráfico Volumen III
 Bogotá, Colombia. Ediciones Orbis S.A.
Lewis, John. (1999) Principios Básicos de la Tipografía
 México. Distrito Federal. Editorial Trillas.
Ranch, Randolph. (1988) Manual de Artes Gráficas
 La Habana, Cuba. Ediciones Revolucionaria.
Turnbull, Arthur. (1995) Comunicación Gráfica Tipografía,
 Diagramación-Diseño-producción México. Distrito
 Federal. Editorial Trillas.



Denominación:
Color
Código:
AIH111
U.C.:
3
H/S:
4
Componente:
Formación Especializada
Especialidad:
Dibujo Técnico
Prelación:
Rotulación y Diagramación
Area:
Diseño y Computación
Nivel:
Integración
Tipo de Curso:
Obligatorio Institucional
Autor (es):
Gioconda Vivas G



Fundamentación:
Este curso proporcionará al estudiante conocimientos, sensibilización, desarrollo de habilidades y destrezas para la apreciación y aplicación del color como elemento de expresión en el Diseño Gráfico, la Industria y Arquitectónico.
Objetivos:
1.    Estudiar la teoría del color.
2.    Analizar el proceso de percepción visual del color.
3.    Comprender el color como uno de los elementos de la expresión en el Diseño Gráfico, Industrial y la Arquitectura.
4.    Aplicar los conocimientos de la teoría del color en la realización de ejercicios prácticos.
Contenidos:
Unidad I: Teoría del Color
1.1- El  fenómeno del color. Color en la naturaleza
1.2.- Colores luz y colores pigmentos.
*      Síntesis aditiva  (color luz)
*      Síntesis sustractiva (color pigmento)
*      Mezcla óptica
  1.3.- Círculo cromático
*      Colores primarios y complementarios
Unidad II: Métrica del Color
2.1-Dimensiones del color
* Tono, matiz o tinte
* Valor, o luminosidad
* Saturación,  o intensidad
*      Escalas de colores
1.    Policromas
2.    Monocromas
Unidad III Clasificación del Color
*      Complementarios, análogos, cálidos y fríos
*      Teoría de Newton
Unidad IV: Dinámica del Color
*      Contraste Simultáneo.
*      Visibilidad de los colores
Unidad V: El Color Aplicado
*      El color en la arquitectura
*      El color en la industria.
Estrategias
Unidad I: Teoría del Color
1.1         Realizar un estudio teórico-práctico del color como elemento básico del lenguaje.
1.2         Definir los siguientes aspectos:
-      Mezcla aditiva. Color luz
-      Mezcla sustractiva. Color pigmento
Señalar las diferencias entre mezcla aditiva y mezcla sustractiva (Discusión dirigida)
1.3         Construir un círculo cromático o estrella  cromática
1.4         Realizar una composición libre aplicando colores complementarios.
1.5         Realizar una composición libre aplicando la mezcla óptica.
Unidad II: Métrica del Color
2.1         A partir de recortes de material impreso o papeles de colores, realizar dos ejercicios en donde se demuestre el grado de saturación y luminosidad del color.
2.2         Seleccionar un color primario y construir tres escalas en 6 pasos. A la primera le agregas el blanco, a la segunda el negro y la tercera su complementario. (3 ejercicios)
2.3         Seleccionar un color determinado, recopilar materiales impresos y diversas texturas visuales para realizar una composición monocromática.
Unidad III Clasificación del Color
3.1.          Seleccionar una imagen gráfica (fotografía o de una reproducción de obra pictórica) ampliar y repetir tres veces utilizando en la primera colores cálidos, en la segunda colores fríos y la tercera colores análogos.
3.2.          Ejercicios a partir de la teoría de Newton (3)
Unidad IV: Dinámica del Color
4.1.          Seleccionar una palabra. Utilizar color y a su vez aplicar diferentes fondos de color.
4.2.          Realizar una composición con la palabra seleccionada previamente aplicando un color que la defina.
Unidad V: El Color Aplicado
5.1.        Elaborar un informe con los siguientes puntos:
            - El color en la industria, la arquitectura y el diseño gráfico
5.2.         Proyecto: el uso del color aplicado a la arquitectura.
*      Elegir un espacio o área del campus del IPC, con base en esas dimensiones proyectar el trabajo final como propuesta de ejecución gráfica.  Presentación libre
Evaluación
  Unidad I: Teoría del Color
1.1.1     Discusiones dirigidas
1.1.2     Discusiones dirigidas
1.1.3     Construcción del Círculo cromático
1.1.4     Composición Colores Complementarios
1.1.5     Composición Mezcla óptica
      Unidad II: Métrica del Color
2.1.1      Saturación del color
2.1.2      Escala de saturación del color
*      Con blanco
*      Con negro
*      Con su complementario
2.1.3     Composición Monocromática
Unidad III Clasificación del Color
3.1.1     Imagen gráfica
*      Colores cálidos
*      Colores Fríos
*      Colores Análogos
3.1.2     Teorías de Newton
*      Par de complementarios Amarillo-Violeta
*      Par de complementarios Azul-Rojo
*      Par de complementarios  Verde-Magenta
Unidad IV: Dinámica del Color
4.1.        Palabra seleccionada con cuatro diferentes colores de fondo
4.2.        Traducción de palabra seleccionada en color
Unidad V: El Color Aplicado
5.1.         Informe escrito
5.2.         Proyecto:
·      Anteproyecto (bocetos)
·      Levantamiento del espacio seleccionado (fotos)
·      Técnicas y materiales
·      Arte Final del proyecto
·      Presentación                                                                                          TOTAL
Bibliografía
ALBERS, Josef. 1981. La Interacción del Color. Edit. Alianza Forma. España
BARTOLOMEIS, Francesco.1994. El color de los pensamientos y de los sentimientos. Ediciones Octaedro. Barcelona
CRUZ DIEZ. 1989. Reflexión sobre el Color. Fabriart Ediciones. Caracas
DEMERS, Owen. 2002. Técnicas digitales de textura y pintura. Ediciones Anaya   Multimedia (Diseño y Creatividad) Madrid.
FABRIS-GERMANI.1973. Color Proyecto y Estética en las Artes Gráficas. Editorial Nuevas Fronteras, Barcelona.      España.
HICKETHIER, Alfred. 1965. El Cubo de los Colores. Editorial Bouret. Paris.
HOLZSCHALANG, Molly. 2002 Color para sitios Web. Mc Graw Hill Editores     México.
JIMENEZ, Ariel.1991. La primacía del Color. Monte Avila Editores.
KARGERE, Audrey.1993. COLOR y personalidad. Editorial EDAF. Madrid.
KUPPERS; Harald 1979. Atlas de los colores. Editorial H. Blume. Madrid. España
KUPPERS; Harald.  1980. Fundamentos de la Teoría de los Colores. Editorial.    Gustavo Gilli. Barcelona,     España.
KUPPERS; Harald. 1973. COLOR origen metodología sistematización aplicación. Editorial lectura Caracas.
MARX, Ellen. 1973 The Constrast of Color. Van Nostrad Reinhold Company New     York
RAINWATER, Clarence. 1976. Luz y Color. Ediciones Daimon. Barcelona. España
WONG, Wucius. 1988. Principios del diseño en color.
      Editorial. Gustavo Gilli.        Barcelona, España.
ZELANSKI, Paul y Mary Pat Fisher.2001. COLOR. Editorial H.Blume. Madrid.      España.



Denominación:
Elementos de Expresión Plástica
Código:
AHH105
U.C.:
03
H/S:
04
Componente:
Formación Especializada
Especialidad:
Dibujo Técnico
Prelación:
Ninguna
Area:
Diseño y Computación
Nivel:
Fundamentación
Tipo de Curso:
Obligatorio Homologado
Autor (es):
Gioconda Vivas G.




Fundamentación:
Este curso está destinado a proporcionar conocimientos y a desarrollar habilidades para la realización de diseños gráficos. Así mismo, pretende formar un docente integral que a través de los conocimientos de la operación estética, maneje el lenguaje de las artes visuales dentro de la obra como introducción a las propiedades de la visión y los elementos de arte.
Objetivos:
·         Analizar los elementos de expresión plástica a través del punto y la línea.
·         Distinguir analíticamente la existencia de principios psicológicos de la percepción visual.
·         Aplicar los principios de la composición plástica.
·         Desarrollar unos proyectos de diseño gráfico, a partir de un objeto, tomando en cuenta las fases del proceso de diseño.
Contenidos:
Unidad I   Elementos del diseño
v  Conceptuales:
-          Principios  de la composición plásticas. Elementos de expresión.
1.1.     Elementos del diseño
Elementos conceptuales: punto, línea, plano y   volumen.
1.2.     Elementos Visuales: forma, medida, color y textura.
1.3.     Elementos Relación: dirección, posición, espacio y gravedad.
1.4.     Elementos de Prácticos: representación, significado y función.

 Unidad II  Punto y Círculo
2.1.     Punto y Círculo: el punto como elemento de composición.
2.2.    Sus características.
2.3.     Expresión gráfica

 Unidad III  La Línea 
3.1.     La línea como elemento de composición.
3.2.    Sus características, expresión gráfica.

      Unidad IV  Procesos de diseño
4.1.     Proceso de diseño.
4.2.    Etapas de un proyecto.
4.3.     Representación gráfica de un objeto
4.4.     Procesos de diseño: Símbolos pictóricos, símbolos gráficos, símbolos verbales.
v  Procedimentales:
-          Realización de ejercicios gráficos aplicando los elementos de expresión plástica.
v  Actitudinales:
-          Importancia de los elementos de la plástica como medio de expresión del hombre.
Estrategias:
-          Curso teórico-práctico. Taller
-          Investigación
-          Exposición
-          Discusiones socializadas
-          Ejercicios prácticos
Estrategias metodológicas:
1.1.                Analizar los conceptos de los cuatro grupos de elementos.
1.2.                Distinguir analíticamente la existencia de principios psicológicos de la percepción visual.
·         Cerramiento Visual
·         Asociación por semejanza
·         Resalte y subordinación
1.3.                Diseñar 4 ilustraciones con carácter creativo, tomando en cuenta los principios de la percepción visual. (ver 1.2.)
2.1. Realizar una composición donde el punto exprese un movimiento rotatorio.
2.2.   Realizar una composición donde el punto exprese dispersión
2.3. Realizar una composición gráfica a partir de la descomposición de un círculo de 6 cm. de diámetro en 8 pasos.
2.4. A partir de un círculo negro o blanco transformar en progresión, el color o el valor de una forma, por ejemplo un círculo negro, cambiando sucesivamente, se convierte en un círculo blanco.
3.1. Realizar una composición gráfica por medio de la repetición de las líneas verticales en la cual la distancia y grosor entre ellas debe variar en tres tiempos.
3.2. Realizar una composición libre de paralelas cortadas por tramas, curvas y circunferencias.
3.4. Diseñar una red estructural a base de líneas con una constante de equilibrio de superficies regulares o derivadas de espacios o directrices.
4.1. Seleccionar un objeto de referencia sobre el problema de diseño a desarrollar.
   4.1.1. Realizar un informe escrito tomando en cuenta las cuatro fases del proceso del diseño.
.- Análisis del problema
.- Solución del problema
.- Valoración del problema
.- Realización del problema
   4.1.2. Realizar ejercicios creativos a partir de un objeto.
·         Fotografía
·         Ilustración en cualquier técnica
·         Imagen Real (Silueta)
·         Concepto real ( máxima estilización gráfica)
·         Gráfico arbitrario
·         Definición: descripción del objeto representado (nombre-marca)






Recursos:
Audiovisuales:
Láminas,  proyector de diapositivas, y uso del video beam
Evaluación:
Elementos del diseño      25%
  • Actividad individual de información      
  • Discusión dirigida
  • Ejercicios de percepción visual
El Punto y el círculo         25%
  • Ejercicios puntos
  •   Ejercicios círculos
La Línea                              25%
  • Ejercicios grosor de líneas
  • Ejercicios líneas paralelas
  • Ejercicios a través de la líneas curvas alternadas
  • Red estructural
Procesos de diseño          25%
  • Informe
  • Ejercicios varios de la representación gráfica de un objeto.
Bibliografía:
Arhein, Rudolf. 1971. Arte y Percepción Visual. Edit. Eudeba.    Argentina.
Crespi, Irene y otros. 1971 Léxicos Técnicos de las Artes Plásticas. Edit. Eudeba .Argentina
Dantzic,Cynthia Maris. 1994. Diseño Visual. Edit. Trillas. Mexico.
Dondis.D.A. 1971. La sintaxis de la Imagen.Edit.Gustavo Gilli. Barcelona
Germani Fabris. 1974. Fundamentos del Proyecto Gráfico Edt. Don Bosco España.
Kepes, Gyorgy 1976. El Lenguaje de la visión Edit.Infinito. Argentina.
Marín, José Luis 1995 Expresión Gráfica Editorial Trillas México
Munari, Bruno. 1999. El Cuadrado. Edit.Gustavo Gilli .México.
PuenteJ.,Rosa. Dibujo y Comunicación Gráfica.1993. Ediciones.Gustavo Gilli. México.
Phillips, Meter/Guillan Bunce.1993.Diseños de Repetición. Gustavo Gilli. México.
Rock, Irvin.1985. La Percepción. Editorial Labor. España.
Scott, Robert Gillan. 1971. Fundamentos del Diseño. Edit. Lrú.
Wong, Wucius, 1988 Principios del Diseño Bidi-tridimensional. Edit Gustavo  Gilli. Barcelona.



Denominación:
Computación I  (aplicada al Diseño)
Código:
AIH113
U.C.:
03
H/S: 
06
Componente:

Formación  Especializada

Especialidad:
Dibujo  Técnico
Prelación:
Informática Básica
Área:
Diseño y Computación
Nivel:
Integración
Tipo de Curso:
Institucional obligatorio
Autor (es):

Carmen  Sandoval y Geler Hernández




Fundamentación:
Curso de naturaleza teórico-práctico que busca proporcio-narle al estudiante, futuro Docente un conjunto de conocimientos y el desarrollo de destrezas necesarias para que  pueda utilizar la computadora  como herramienta de ejecución de ejercicios de comunicación visual, propios del Diseño Gráfico.
Objetivos:
·         Desarrollar competencias para analizar, interpretar y elaborar cualquier tipo de pieza gráfica creativa, empleando la computadora como herramienta esencial.
·         Diseñar proyectos Gráficos en donde se emplee a la computadora para la realización de cada pieza de comunicación visual.
·         Aplicar las habilidades y destrezas en el manejo de programas (software) aplicados al diseño Gráfico.
·         Ejecutar ejercicios prácticos de Diseño, como afiches, trípticos, catálogos, periódicos, papelería, etc, empleando como herramienta la computadora.
Contenidos:
Conceptuales:
Conceptos básicos de: Software,  diferenciación entre programas para: Diseñar, dibujar, ilustrar, diagramar, tratamiento de imágenes, etc.
Procedimentales:
·         Aplicación de los conocimientos básicos del diseño visual en
·         la elaboración de piezas gráficas.
·         Utilización de los programas de Diseño como: Publisher,
·         Corel Draw, Free Hand, PageMaker, QuarkXpress
·         Aplicación de las diversas herramientas pertenecientes a
·         cada  programa diseño Gráfico en le ejecución de varias
·         piezas gráficas como díptico, desplegable, afiche, etc.
Actitudinales:
Análisis valorativo de la importancia de la computadora dentro del campo del Diseño Gráfico, para la ejecución de diversas piezas de comunicación visual que permitan la integración del conocimiento técnico y el desarrollo creativo por parte de los futuros docentes, en la elaboración de materiales y recursos didácticos con el empleo de la tecnología, lo que facilitaría es proceso de enseñanza futuro.
Estrategias:
a.    Curso teórico – práctico.  Tipo Taller
b.    Investigación
c.    Demostración
d.    análisis y criticas constructivas
e.    Ejercicios gráficos empleando la computadora.
Recursos:
Audiovisuales
Láminas demostrativas
Prototipos
Computadora
Softwares
Evaluación:
·         Trabajo Escrito de Investigación Documental
·         Ejercicios Prácticos-Gráficos
·         Elaboración de Proyectos Gráficos
Bibliografía:
Braham, Bert. (1991) Manual del Diseñador Gráfico. Madrid, España. Celeste Ediciones.
Camacho, Jairo. (1998) Curso de Diseño gráfico Volumen III . Bogotá, Colombia. Ediciones Orbis S.A
Freedman, Alan. (1998) Diccionario bilingüe de Computación. Bogotá, Colombia. Ediciones McGraw-Hill.
Huss David. (1999) Guía Oficial de Corel Photo-Paint
               Madrid, España. Ediciones McGraw-Hill.
Huss David. Y Priester, Gary (1999) Corel Draw. Técnicas  Avanzadas. Madrid, España. Ediciones McGraw-Hill.
Turnbull, Arthur. (2001) Curso de Diseño Gráfico  Free Hand. Madrid, España. Ediciones Cultura S.A
               Turnb (2001) Curso de Diseño Gráfico  QuarkXpress. Madrid, España. Ediciones Cultura S.A




Denominación:
Computación II (aplicada al Dibujo Técnico)
Código:

AIH 115

U.C.:
3
H/S:
6
Componente:
Formación Especializada
Especialidad:
Dibujo Técnico
Prelación:
Computación I (aplicada al Diseño)
Area:

Diseño y Computación

Nivel:

Profundización

Tipo de Curso:
Institucional obligatorio
Autor (es):

Prof. José Pandares



Fundamentación:
Curso teórico práctico que propicia las vías para que el estudiante adquiera como futuro docente una serie de conocimientos, desarrolle habilidades, destrezas y valores, que le permitan abordar con propiedad la elaboración de planos y dibujos asistido por la computadora, a través de programas (software) reconocidos y de mucha difusión. Permite que éste docente pueda desempeñarse y facilitar eficazmente los diferentes contenidos de los programas de la educación media, diversificada, profesional y universitaria.
Objetivos Generales:
1.    Realizar dibujos Bidimensionales de diferentes objetos a través del Diseño Asistido por la Computadora.
2.    Dibujar planos arquitectónicos a través de diversas técnicas utilizadas en el Diseño Asistido por Computadora.
3.    Determinar la importancia de los programas (software) de Diseño Asistido por Computadora en la aplicación de proyectos comunitarios y educativos.

Objetivos específicos:
Conceptuales:
·         Diagnosticar el nivel de conocimientos básicos del programa (software) Windows.
·         Conocer el vocabulario técnico utilizado en los programas (software) de Diseño Asistido por Computadora.
·         Definir la terminología utilizada en los programas (software) de Diseño Asistido por Computadora.
·         Conocer las características del Diseño Asistido por Computadora.
Procedimentales:
·         Demostrar las habilidades y destrezas en el manejo básico del programa (software) Windows.
·         Explorar los comandos básicos del sistema operativo, menús, ventanas y aplicaciones para la edición y dibujo del Diseño Asistido por Computadora.
·         Trazar formas geométricas Bidimensional aplicando ejes de coordenadas, absolutas, relativas y polares.
·         Dibujar formas geométricas Bidimensional utilizando el Punto, la Línea, el Arco, el Círculo, Polígonos, Curvas, Rectángulos, Elipses, Multilíneas y Estilos de Líneas.
·         Dibujar formas geométricas Bidimensional aplicando los comandos de modificación para la edición del Diseño Asistido por Computadora, Borrar, Equidistancia, Empalme Chamfer, Fillet, Simetría, Matriz, Recortar, Extender, Dividir, Break, Copiar, Rotación, entre otros.
·         Crear Capas, Bloque, Sombras, Cotas, Textos y Layout.
·         Ejecutar planos utilizando el sistema operativo, menús, ventanas, comandos y aplicaciones existentes para la edición del Diseño Asistido por Computadora.
·         Aplicar Escala e impresión a los dibujos y planos Asistidos por Computadora.
·         Elaborar recursos didácticos para facilitar el proceso de enseñanza y aprendizaje en las etapas y niveles del sistema educativo.
Actitudinales:
·         Visión crítica de las aplicaciones del computador en las etapas y niveles del sistema educativo.
·         Valorar la importancia de los programas (software) de Diseño Asistido por Computadora en la aplicación de proyectos comunitarios y educativos.
Contenidos:












Estrategias:
Conceptuales:
·         Programa (software) Windows.
·         Coordenadas, absolutas, relativas y polares.
·         El Punto, la Línea, el Arco, el Círculo, Polígonos, Curvas, Rectángulos, Elipses, Multilíneas y Estilos de Líneas.
·         Borrar, Equidistancia, Empalme Chamfer, Fillet, Simetría, Matriz, Recortar, Extender, Dividir, Break, Copiar, Rotación, entre otros.
·         Capas, Bloque, Sombras, Cotas, Textos y Layout.
·         Escala e impresión.
·         Exposición didáctica.
·         Demostración didáctica.
·         Observación.
·         Investigación.
·         Ejercicios dirigidos.
·         Elaboración de Dibujos.
·         Elaboración de Planos.
·         Elaboración de recursos didácticos.
Recursos:
·         Programas (software) de Diseño Asistido por Computadora.
·         Taller de Computación equipado con quince (15) computadoras y sus periféricos, con una configuración específica para la edición del Diseño Asistido por Computadora.
·         Video Bean.
·         Pizarra acrílica.
·         Marcadores.
·         Disquetes.
·         CD.
·         Videos
·         VHD.
·         Material Impreso (guías, folletos, catálogos, otros)
·         Transparencias.
·         Diapositivas.
Evaluación:
·         Diagnostica, Formativa y Sumativa.
·         Trazado de formas geométricas Bidimensional.
·         Aplicación de los comandos.
·         Creación de identidades.
·         Ejercicios.
·         Trazado de Planos.
·         Exposición.
·         Trabajos monográficos.
·         Comprobación de ejercicios escrita.
·         Elaboración de recursos didácticos.
100%
Bibliografía
·         De Luis José. (2001) Manual práctico de Auto Cad 2000, España, Ibérica Grafic.
·         Domínguez A. José (1998) Iniciación y referencia Autocad 14, España, McGRAW-HILL / Interamericana de España.
·         Omura, George (1999) La Biblia de AutoCad 2000, Madrid, España, Ediciones Amaya Multimedia S.A.
·         Rodríguez V. Jorge (1999) Guía práctica de usuario AutoCad, Madrid, España, Ediciones Amaya Multimedia S.A.
·         http://www.autodesk.com
·         http://www.arquitectura.com.ar
·         http://www.arquitectura.comgrap.cl
·         http://www.grupoabstract.com
·         http://pointa.autodesk.com





Denominación:
DIBUJO PUBLICITARIO
Código:
AHH108
U.C.:
03
H/S: 
06
Componente:
FORMACIÓN  ESPECIALIZADA
Especialidad:
DIBUJO  TÉCNICO
Prelación:
ELEMENTOS DE EXPRESIÓN PLÁSTICA – INFORMÁTICA BÁSICA
Área:
DISEÑO
Nivel:
INTEGRACIÓN
Tipo de Curso:
HOMOLOGACIÓN  OBLIGATORIO
Autor (es):
CARMEN  SANDOVAL Y  GELER HERNÁNDEZ

  

Fundamentación:
Curso de naturaleza teórico-práctico que busca proporcio-narle al futuro Docente un conjunto de conocimientos,  habi-lidades y destrezas para ser aplicadas  en la ejecución de actividades vinculadas directamente con el Diseño Gráfico, proporcionándole todas las herramientas necesarias para el análisis y aplicación del mismo en sus diferentes manifestaciones.
Objetivos:
·         Desarrollar competencias para analizar, interpretar y lograr cualquier tipo de pieza gráfica impresa, aplicando el diseño visual en sus diferentes formas de expresión.
·         Diseñar proyectos Gráficos dentro del área Editorial y del Diseño Gráfico en General, que cumplan con las leyes de composición pertinentes en cada pieza, creando cuando sea necesario una línea estética.
·         Estudiar y aplicar todos los elementos fundamentales de la composición gráfica internalizando el fenómeno visual como medio de comunicación masiva.
·         Analizar las diferentes posibilidades compositivas que ofrece la comunicación visual en diversas piezas de producción gráfica, aplicando la Tipografía y la imagen de forma integrada, como un todo.
Contenidos:
Conceptuales:
Conceptos básicos de: Comunicación Visual, emisor, receptor, mensaje, pieza gráfica, broshure. Boceto.
Clasificación del Diseño de Comunicación visual. Instrumentos y materiales.
Procedimentales:
.- Diseño y aplicación de la Imagen Corporativa, en
   Pancartas, afiches, papelería, publicidad exterior, etc.
.- Aplicación de retícula en el diseño de diversas piezas
   Gráficas (Díptico, Tríptico, Desplegable, Afiche, etc)
.- Preparación de la imposición de pliego para la impresión
   gráfica.
Actitudinales:
 Valoración del Diseño Gráfico, como medio de comunicación visual, para la ejecución de diversas piezas que permitan la integración del conocimiento teórico, técnico y práctico con el desarrollo creativo en los futuros docentes.

Estrategias:
a.- Curso teórico – práctico.  Tipo Taller
b.- Investigación
c.- Demostración
e.- Análisis y criticas constructivas
f.- Ejercicios gráficos en donde se involucren todos los
    elementos de comunicación visual.
Recursos:
Audiovisuales
Láminas demostrativas
Diapositivas
Maquetas – Prototipos

Evaluación:
.- Trabajo Escrito de Investigación Documental
.- Ejercicios Prácticos-Gráficos
.- Elaboración de Proyectos Gráficos

Bibliografía:
Braham, Bert. (1991) Manual del Diseñador Gráfico
              Madrid, España. Celeste Ediciones.
Camacho, Jairo. (1998) Curso de Diseño gráfico Volumen III
               Bogotá, Colombia. Ediciones Orbis S.A.
Lewis, John. (1999) Principios Básicos de la Tipografía
               México. Distrito Federal. Editorial Trillas.
Ranch, Randolph. (1988) Manual de Artes Gráficas
               La Habana, Cuba. Ediciones Revolucionaria.
Turnbull, Arthur. (1995) Comunicación Gráfica Tipografía, 
                 Diagramación-Diseño-producción  México. Distrito
               Federal. Editorial Trillas.




Denominación:
Evolución del Diseño
Código:
ABH201
U.C.:
03
H/S:
04
Componente:
Formación Especializada
Especialidad:
Dibujo Técnico
Prelación:
Diseño Tridimensional
Área:
Diseño y Computación
Nivel:
Profundización
Tipo de Curso:
Optativo
Autor (es):
Carmen Sandoval


Fundamentación:
Curso de naturaleza teórico-gráfico que pretende suministrarle al futuro docente un conjunto herramientas e información que le permitan dominar conocimientos, habilidades y destrezas que le facilite identificar, conocer, analizar y diferenciar y presentar en variados ejemplos las connotaciones de los cada uno de los períodos por los cuales ha transitado la evolución del Diseño dentro de cada modalidad, tanto bidimensional como tridimensional.
Objetivos:
·         Investigar y analizar los procesos evolutivos del diseño, a través de las distintas etapas de la historia del hombre, haciendo especial énfasis en la etapa en que comenzó a ser considerado como una disciplina directa y específica.
Contenidos:
Conceptuales:
·         Conceptos básicos de: manejados en el área del diseño, clasificación y campos de aplicación.
Procedimentales:
·         Evolución de las formas, materiales, función y costos.
·         Análisis de la evolución histórica.
·         Elaboración de fichas con información teórica-gráfica sobre
·         Los principales diseñadores en las distintas etapas y fases a partir de la revolución industrial.
Actitudinales:
Análisis valorativo de la importancia del Diseño como factor que permite o contribuye con la comodidad y necesidad de Calidad de Vida o mejor vivir del ser humano.
Estrategias:
a.    Motivación
b.    Desarrollo de habilidades de investigación.
c.    Curso teórico – gráfico. Tipo Taller
d.    Investigación
e.    Observación.
f.     Análisis y críticas constructivas
Recursos:
Audiovisuales
Láminas demostrativas
Diapositivas
Maquetas – Prototipos
Computador
Programas para Diseño Gráfico.
Evaluación:
·         Trabajo Escrito de Investigación Documental
·         Ejercicios Prácticos-Gráficos
·         Elaboración de Proyectos Gráficos
·         Realización de presentaciones de las diferentes etapas estudiadas.
Bibliografía:

Braham, Bert. (1991) Manual del Diseñador Gráfico
 Madrid, España. Celeste Ediciones.
Dondis, D.A.. (1998) la sintaxis de la imagen
 Barcelona, España. Editorial Gustavo Gili.
Hollis, Richad. (2000) El Diseño Gráfico
 Barcelona. España. Editorial Destino.
 Meggs, Phillip. (1994) Historia del Diseño Gráfico
 Barcelona, España. Editorial Gustavo Gili.
Muller, Josef. (1998) Historia de la Comunicación Visual
 Barcelona, España. Editorial Trillas
Ranch, Randolph. (1988) Manual de Artes Gráficas
 La Habana, Cuba. Ediciones Revolucionaria.
Turnbull, Arthur. (1995) Comunicación Gráfica Tipografía,
 Diagramación-Diseño-producción México. Distrito
 Federal. Editorial Trillas.





   
Denominación:
Diseño Tridimensional
Código:
AIH114
U.C.:
3
H/S:
6
Componente:
Formación especializada
Especialidad:
Dibujo Técnico
Prelación:
Evolución del Dibujo
Area:
Diseño y Computación
Nivel:
Profundización
Tipo de Curso:
Obligatorio Institucional
Autor (es):
Antonio Zerpa / María Martínez


Fundamentación:
Este curso proporciona conocimientos teóricos-prácticos, mediante el desarrollo de habilidades y destrezas en la construcción de objetos tridimensionales, comenzando con un objeto sin función especifica, con la finalidad de poner en práctica el ensamblaje de piezas, el funcionamiento de las mismas a nivel mecánico, utilizando los materiales adecuados según la técnica de construcción. Todo esto antes de pasar al diseño y construcción de un objeto funcional, decidido de acuerdo a los intereses de cada quien. Este curso permitirá al docente especializado en la mención Dibujo, proporcionar importantes orientaciones al alumno de la Educación Básica en su Tercera Etapa, así como al del Ciclo Diversificado e igualmente a los de algunas de las especialidades de la Educación técnica Media.
Objetivos:
1.  Manejar los conceptos y definiciones empleados en Diseño Tridimensional.
2.  Definir los conceptos de : diseño, diseño tridimensional, diseño Industrial y artesanía.
3.  Analizar los principios fundamentales del diseño y su proceso.
4.  Dominar el manejo de instrumentos para la construcción de diseños tridimensionales en clase.
5.  Analizar objetos y materiales dentro del campo del diseño industrial.
6.  Analizar el proceso de metodología proyectual del Diseño Tridimensional, para ser aplicados en el diseño de objetos útiles y empaques.
7.  Elaborar objetos de diseño que puedan llevarse al campo industrial.
Contenidos:
1.    Conceptos y definiciones empleados en Diseño Tridimensional.
2.    Proceso de la metodología proyectual del Diseño Tridimensional.
3.    Aplicación del proceso de metodología proyectual en el diseño de objetos útiles y de empaques.
4.    Aplicación del proceso proyectual metodológico del diseño de objetos articulados sencillos.
5.    Visión crítica de la importancia del Diseño Tridimensional en la solución de las necesidades humanas.
6.    Importancia del Empaques en el resguardo de materiales e instrumentos de la especialidad, a nivel de instituciones educativas.
7.    Elaboración de objeto tridimensional sin función, como ejercicio preliminar.
8.    Elaboración de empaque de acuerdo a la creatividad del estudiante.
Estrategias:
1.        Discusión dirigida.
2.        Trabajo en grupos.
3.        Investigación.
4.        Análisis.
5.        Curso teórico-práctico.
6.    Desarrollo de habilidades y destrezas en construcción de objetos
Recursos:
1.    Pizarrón.
2.    Materiales de pizarra.
3.    Computador
4.    Retroproyector.
5.    Materias de reciclaje y otros.
Evaluación:
  1. Exposiciones grupales.
  2. Trabajos de Investigación.
  3. Elaboración de objetos funcionales.
Bibliografía:
Larburu, Nicolas. Técnicas del dibujo. Elementos de elaboración de maquinarias, editorial PARANINFO,1985.



Denominación:
Maquetería
Código:
AIH117
U.C.:
3
H/S:
6
Componente:
Formación Especializada
Especialidad:
Dibujo Técnico
Prelación:
Dibujo de Instalaciones Eléctricas y Sanitarias / Dibujo Tridimensional
Area:
Diseño y Computación
Nivel:
Profundización
Tipo de Curso:
Obligatorio Institucional
Autor (es):
Antonio Zerpa / María Martínez



Fundamentación:
Este curso proporcionara conocimientos teóricos prácticos mediante el desarrollo de habilidades y destrezas en la construcción de maquetas de conjunto, edificios y detalles con materiales y escalas diversas, utilizando los materiales adecuados según la técnica de construcción. Este curso permitirá al docente especializado en la mención dibujo orientar al alumno de la Educación Básica en su tercera etapa, también en el ciclo diversificado e igualmente en algunas especialidades de la educación técnica media.
Objetivos:
1.    Investigar y analizar los conceptos de maquetería, modelo y prototipo.
2.    Leer planos arquitectónicos de conjunto, de edificios y detalles.
3.    Identificar y dominar el manejo de instrumentos propios de la construcción de maquetas.
4.    Seleccionar y emplear materiales correctamente en la construcción de maquetas.
5.    Aplicar diversas técnicas de construcción y coloración en la realización de maquetas.
Contenidos:
1.      Definición de conceptos fundamentales utilizados en Maquetería.
2.      Identificación y uso de materiales empleados en Maquetería.
3.      Técnicas e instrumentos para la realización de Maquetas, Modelos y Prototipos.
4.      Elaboración de Maquetas.
5.      Importancia de la Buena planificación del ambiente físico para dar clases.
Estrategias:
1.    Discusión dirigida.
2.    Trabajo en grupos.
3.    Investigación.
4.    Análisis.
5.    Curso teórico-práctico.
6.    Desarrollo de habilidades y destrezas en construcción de maquetas.
7.    Talleres.
Recursos:
1.    Pizarrón.
2.    Materiales de pizarra.
3.    Computador
4.    Retroproyector.
5.    Televisor.
6.    Materiales de maqueteria.
7.    Materiales de Reciclaje y otros.
Evaluación:
1.    Exposiciones grupales.
2.    Trabajos de Investigación.
3.    Elaboración de maqueta.
Bibliografía:
·   Ortega, José. Instalaciones Sanitarias en Viviendas Ediciones CEAC.
·   White, Edward. Manual de Conceptos de Formas Arquitectónica, Editorial Trillas, México.



Denominación:
Autoedición
Código:
ACH203
U.C.:
03
H/S:
06
Componente:
Formación Especializada
Especialidad:
Dibujo Técnico
Prelación:
Computación II
Área:
Diseño y Computación
Nivel:
Profundización
Tipo de Curso:
Optativo
Autor (es):
Carmen Sandoval
  
Fundamentación:
Curso de naturaleza teórico-práctico que busca proporcionarle al futuro Docente un conjunto herramientas que le permitan dominar conocimientos, habilidades y destrezas que le facilite identificar, conocer, analizar y aplicar en diferentes ejercicios las connotaciones del mundo del diseño editorial, desde la diagramación hasta la salida del material impreso. Aplicando los conocimientos adquiridos en computación I y II, transfiriéndolos en ejercicios de edición.
Objetivos:
·         Investigar y analizar las diversas connotaciones y aplicaciones del Diseño editorial.
·         Elaboración de Artes Finales para la impresión de diversas piezas de diseño Editorial.
·         Desarrollar competencias para analizar, interpretar y elaborar cualquier tipo de pieza editada impresa, estableciendo su funcionabilidad, técnica, estética y costo.
Contenidos:
Conceptuales:
.- Reseña Histórica de la Autoedición.
.- Conceptualización Básica.
.- Analizar la relación existente entre la Autoedición y el mundo editorial.
.- Técnicas de Autoedición.
Procedimentales:
.- Realización de bocetos y retículas.
.- Estudio de imposición en el pliego.
.- Construir machotes o maquetas.
.- Elaborar impresos.
Actitudinales:
Análisis valorativo de la importancia de la maqueta por computadora aplicando los programas de diagramación y edición, en el campo del Diseño Gráfico, para la ejecución de diversas piezas de comunicación visual que permitan la integración del conocimiento técnico y el desarrollo creativo de los futuros docentes de una forma mas directa; como apoyo de las actividades educativas.
Estrategias:
a.- Curso teórico – práctico. Tipo Taller
a.- motivación
a.- Desarrollo de habilidades y destrezas
d.- Investigación
e.- Demostración
f.- análisis y criticas constructivas
g.- Ejercicios gráficos.
Recursos:
Audiovisuales
Láminas demostrativas
Maquetas – Prototipos
Computador
Programas para Diseño Gráfico.

Evaluación:
.- Trabajo Escrito de Investigación Documental
.- Ejercicios Prácticos-Gráficos
.- Elaboración de Proyectos Gráficos
Bibliografía:
Blanchard, Gérard. (1994) La Letra Enciclopedia del Diseño
 Barcelona, España. Ediciones CEAC, C:A.
Braham, Bert. (1991) Manual del Diseñador Gráfico
 Madrid, España. Celeste Ediciones.
Camacho, Jairo. (1998) Curso de Diseño gráfico Volumen
I, II , III y IV Bogotá, Colombia. Ediciones Orbis S.A.
Ranch, Randolph. (1988) Manual de Artes Gráficas
 La Habana, Cuba. Ediciones Revolucionaria.
Turnbull, Arthur. (1995) Comunicación Gráfica Tipografía,
 Diagramación-Diseño-producción México. Distrito
 Federal. Editorial Trillas.


Denominación:
Computación Avanzada 3D
Código:

ACH202

U.C.:
3
H/S:
6
Componente:
Formación Especializada
Especialidad:
Dibujo Técnico
Prelación:
Computación  II
Área:

Diseño y Computación

Nivel:

Profundización

Tipo de Curso:

Optativo

Autor (es):

Prof. José Pandares



Fundamentación:
Curso teórico práctico que propicia las vías para que el estudiante fortalezca y profundice como futuro docente una serie de conocimientos, desarrolle habilidades, destrezas y valores, que le permitan abordar con propiedad la elaboración de planos y dibujos tridimensionales (3D) asistido por la computadora, a través de programas (software) reconocidos y de mucha difusión. Permite que éste docente pueda desempeñarse y facilitar eficazmente los diferentes contenidos de los programas de la educación media, diversificada, profesional y universitaria.
Objetivos Generales:
1.    Realizar dibujos Tridimensionales de diferentes objetos a través del Diseño Asistido por la Computadora.
2.    Dibujar planos arquitectónicos en tres dimensiones a través de diversas técnicas utilizadas en el Diseño Asistido por Computadora.
3.    Determinar la importancia de los programas (software) de Diseño Asistido por Computadora en la aplicación de proyectos comunitarios y educativos.
Objetivos específicos
Conceptuales:
·         Diagnosticar el nivel de conocimientos de programas (software) Tridimensional asistido por Computadora.
·         Conocer el vocabulario técnico utilizado en los programas (software) de Diseño Asistido por Computadora.
·         Definir la terminología utilizada en los programas (software) de Diseño Asistido por Computadora.
·         Conocer las características del Diseño Asistido por Computadora.
Procedimentales:
·         Demostrar las habilidades y destrezas en el manejo básico del programa (software) tridimensional.
·         Explorar los comandos básicos del sistema operativo, menús, ventanas y aplicaciones para la edición y dibujo del Diseño Asistido por Computadora.
·         Trazar sólidos aplicando ejes de coordenadas, absolutas y polares.
·         Dibujar sólidos utilizando comandos de sólidos y mallas.
·         Dibujar sólidos aplicando los comandos de modificación para la edición.
·         Ejecutar planos utilizando el sistema operativo, menús, ventanas, comandos y aplicaciones existentes para la edición del Diseño Asistido por Computadora en tres dimensiones.
·         Aplicar Escala e impresión a los dibujos y planos Asistidos por Computadora.
·         Elaborar recursos didácticos para facilitar el proceso de enseñanza y aprendizaje en las etapas y niveles del sistema educativo.
Actitudinales:
·         Visión crítica de las aplicaciones del computador en las etapas y niveles del sistema educativo.
·         Valorar la importancia de los programas (software) de Diseño Asistido por Computadora en la aplicación de proyectos comunitarios y educativos.
Contenidos:














Estrategias:
Conceptuales:
·         Programa (software) Windows.
·         Superficies
·         Extrucción
·         Creación de sólidos
·         Sistemas de coordenadas
·         Texturas
·         Filtros
·         Rotación, espejo, matrices.
·         Escala e impresión.
·          
·         Exposición didáctica.
·         Demostración didáctica.
·         Observación.
·         Investigación.
·         Ejercicios dirigidos.
·         Elaboración de Dibujos.
·         Elaboración de Planos.
·         Elaboración de recursos didácticos.
Recursos:
·         Programas (software) de Diseño Asistido por Computadora.
·         Taller de Computación equipado con quince (15) computadoras y sus periféricos, con una configuración específica para la edición del Diseño Asistido por Computadora.
·         Video Bean.
·         Pizarra acrílica.
·         Marcadores.
·         Disquetes.
·         CD.
·         Videos
·         VHD.
·         Material Impreso (guías, folletos, catálogos, otros)
·         Transparencias.
·         Diapositivas.
Evaluación:
·         Diagnostica, Formativa y Sumativa.
·         Trazado de formas geométricas Bidimensional.
·         Aplicación de los comandos.
·         Creación de identidades.
·         Ejercicios.
·         Trazado de Planos.
·         Exposición.
·         Trabajos monográficos.
·         Comprobación de ejercicios escrita.
·         Elaboración de recursos didácticos.
100%
Bibliografía
De Luis José. (2001) Manual práctico de Auto Cad 2000, España, Ibérica Grafic.
Domínguez A. José (1998) Iniciación y referencia Autocad 14, España, McGRAW-HILL / Interamericana de España.
Omura, George (1999) La Biblia de AutoCad 2000, Madrid, España, Ediciones Amaya Multimedia S.A.
Rodríguez V. Jorge (1999) Guía práctica de usuario AutoCad, Madrid, España, Ediciones Amaya Multimedia S.A.
http://www.autodesk.com
http://www.arquitectura.com.ar
http://www.arquitectura.comgrap.cl
http://www.grupoabstract.com
http://pointa.autodesk.com




Denominación:
Estilos Arquitectónicos
Código:
AAH205
U.C.:
3
H/S:
6
Componente:
Formación Especializada
Especialidad:
Dibujo Técnico
Prelación:

Dibujo Arquitectónico

Area:
Diseño y Computación
Nivel:
Profundización
Tipo de Curso:
Optativo
Autor (es):

Antonio Zerpa, María Martínez





Fundamentación:
El curso tiene como propósito, dar al estudiante conocimientos teóricos-prácticos, acerca de la evolución de los diferentes estilos arquitectónicos y sus correspondientes sistemas constructivos a través de la historia.
Objetivos:
1.    Analizar los diferentes estilos arquitectónicos a través de la historia
2.    Estudiar los  tipos de arquitectura y los espacios dentro de la misma.
3.    Describir los distintos materiales utilizados en los estilos arquitectónicos.
4.    Estudiar los elementos decorativos en cada uno de los estilos arquitectónicos
Contenidos:
1.    Influencia geográficas, sociales e históricas de la arquitectura.
  1. Evolución de los elementos prácticos de la arquitectura a través de la historia. (Arquitectura dintelada y abovedada).
3.    Estudio de los elementos de carácter estructural en la arquitectura (arcos, bóvedas, cúpula y elementos sustentantes)
4.    Análisis de los materiales utilizados en la arquitectura.
5.    Observar los elementos decorativos en los diversos estilos arquitectónicos.
6.    Elaboración de planos, fachada y maqueta.
7.    Elaboración de proyectos “in situ” en construcciones arquitectónicas presentes en la ciudad.
8.    Despertar en el alumno el aprecio y valor al patrimonio  artístico de nacional y mundial.
Estrategias:
1.    Discusión dirigida.
2.    Trabajo en grupos.
3.    Investigación.
4.    Análisis.
5.    Curso teórico-práctico.
6.    Desarrollo de habilidades y destrezas en construcción de maquetas.
7.    Talleres.
Recursos:
1.    Pizarrón.
2.    Materiales de pizarra.
3.    Computador
4.    Retroproyector.
5.    Televisor.
6.    Materiales de marquetería.
7.    Materiales de Reciclaje y otros.
Evaluación:
  1. Exposiciones grupales.
  2. Trabajos de Investigación.
  3. Elaboración de maquetas con los elementos utilizados en la arquitectura a través de la historia.
  4. Diseño de un glosario de arquitectura.
Bibliografía:
·      Ortega, José. Instalaciones Sanitarias en Viviendas Ediciones CEAC.
·      Arte Roma.  Editorial Codex s.a. 1961.
·      Pijoan. Historia del arte. SALVAT, 1964.
·      Woermann, Korl. Historia del arte. Editorial Montaner y Simon, 1959.
·      Historia de arte SALVAT EDITORES S.A., Barcelona 1976.